Tương lai của South End nằm trong quá khứ bế tắc của Boston

Khi nơi chúng ta gọi là nhà cũng là nơi chúng ta làm việc và sáng tạo, nó định nghĩa chúng ta nhiều như chúng ta định nghĩa nó. Những người sáng lập và sáng lập ở khắp mọi nơi đều là trung tâm của cộng đồng nơi họ kinh doanh. Loạt bài này, And Nowhere Else, xem xét mối quan hệ giữa nơi họ sống và những gì họ chọn để tạo ra.


Bạn ở đây để cổ vũ Sox hoặc chinh phục 26 dặm vỉa hè cùng với 30.000 người bạn đang chạy gần nhất của mình. Hoặc có thể bạn đến để thưởng thức món tôm hùm cuộn. Tuy nhiên, vượt ra khỏi những khuôn sáo và cạm bẫy du lịch, mỗi thành phố đều có một bản sắc ẩn giấu đặc biệt. Boston không phải là ngoại lệ. Lịch sử lâu đời của nó — hãy nghĩ đến anh em nhà Wahlberg, lũ mật đường và Lời nguyền Bambino — được lưu giữ chi tiết, ngay cả khi thành phố phát triển. Hay nói đúng hơn là Deb suchman, đồng chủ sở hữu của Polkadog Bakery, “Boston là sự hợp tác của các cộng đồng mới và cũ được xây dựng trên một cấu trúc cứng cáp và cứng cáp.”

Một trong những cộng đồng đó là South End, một khu tập trung vào nghệ thuật với những người theo chủ nghĩa ẩm thực và biên giới tranh chấp. Ở đây, những tảng đá nâu lịch sử được chú ý dọc theo những con phố được cắt tỉa cẩn thận, nơi không có bất kỳ sự phân định rõ ràng nào giữa không gian thương mại và dân cư, những ngôi nhà rải rác với các cửa hàng hoa, quán nước trái cây và cửa hàng sang trọng, đôi khi bị gián đoạn bởi không gian công viên vô tận.

Xem thêm:  Mua sắm Kiểm tra Tìm kiếm để cải thiện việc khám phá lại thương hiệu, có sẵn cho người bán đủ điều kiện trong giai đoạn thử nghiệm

Hình ảnh bên ngoài của một tòa nhà bán lẻ gạch trong một con hẻm ở khu phố South End của Boston.  Hai bảng hiệu cửa hàng ghi “PATCH NYC” và “OKA ARTE INC.”  Đèn dây đan chéo nhau trong không gian chật hẹp giữa các tòa nhà.
South End là một kho tàng của các doanh nghiệp nhỏ độc đáo, một số nằm bí mật trong các con hẻm hoặc nằm trong các con phố dân cư. Tony Lương

South End, mặc dù đã phát triển thành một điểm đến mua sắm, nhưng phần lớn vẫn giữ được nguồn gốc độc lập của mình. Chắc chắn, Starbucks đang nghiền đậu ở mọi khu vực khác, nhưng không gian cho thuê nhỏ hơn đã giúp các thương hiệu hộp lớn tiếp tục phát triển. Vì cửa hàng bán lẻ không tập trung ở South End, nên khả năng khám phá là một phần của sự quyến rũ của nó. Và các chủ doanh nghiệp gom tiền của họ, John Ross, đồng sở hữu PATCH NYC, cho biết, để tạo ra một bản đồ giúp du khách dễ dàng tìm thấy những viên ngọc ẩn của khu vực — một số, giống như của anh ta, được giấu kín trong các con hẻm hoặc giấu vào các đường phố dân cư.

Tôi đi ngoằn ngoèo qua South End, từ Columbus và Massachusetts đến Chợ mở SoWa (Nam Washington), phỏng vấn những người đứng sau chín doanh nghiệp địa phương — các tiệm bánh chó, nhà sản xuất giày và nhà thiết kế hoa văn — để khám phá điều gì làm cho chiếc túi nhỏ bé này của Boston trở nên độc đáo.

Tinh thần chiến đấu

Mark McGarry, một phần ba đội sáng lập đằng sau York Athletics Mfg , cho biết Boston là một thị trấn giày . Thương hiệu, có phòng trưng bày nằm trong một tòa nhà công nghiệp ở rìa South End, là một người mới tương đối trong một thành phố vốn đã có trụ sở của các thương hiệu lớn đã được thành lập. Hãy nghĩ đến Converse, Reebok, Nike. Mặc dù York chỉ mới hai tuổi, nhưng đây thực sự là lần lặp lại thứ ba của một doanh nghiệp thể thao gia đình có từ năm 1946. Mark là một vận động viên trượt tuyết cạnh tranh và cuối cùng là người đứng đầu bộ phận giày dép cho Puma trước khi anh hợp tác với anh em và những người thừa kế công ty Travis và Kyle York để khởi động nhãn hiệu. “Tôi nghĩ rằng hầu hết mọi người liên quan đến việc trở thành một kẻ yếu hơn,” anh nói. “Đó thực sự là những gì chúng tôi đại diện.” Vị thế chàng trai nhỏ bé của họ đã làm việc có lợi cho họ, thu hút báo chí vì sự “táo bạo” của họ để đối đầu với những người như Nike.

Boston có tâm lý ‘Boston Strong’ này nên tôi nghĩ rằng thông điệp đó thực sự có tiếng vang.

Mark McGarry

York dựa vào bản sắc tinh thần chiến đấu của Boston để xây dựng sự ủng hộ của địa phương, nhưng giờ đây họ đã vận chuyển giày thể thao trên khắp thế giới. Mark nói: “Boston có tâm lý ‘Boston Strong’, vì vậy tôi nghĩ rằng thông điệp đó thực sự gây được tiếng vang.

Bất chấp thời tiết …

Trò chơi thời thơ ấu yêu thích của Sofi Madison đã được chơi trên cửa hàng. “Tôi có một máy tính tiền khi tôi còn trẻ,” cô nói. “Giống như một cái thật.” Cuối cùng, trở thành chủ doanh nghiệp, là một quá trình tiến hóa tự nhiên. Đó là nơi cô ấy mở cửa hàng khiến cô ấy ngạc nhiên. Sofi sinh ra ở Boston rời thành phố khi còn là một thanh niên, thề rằng sẽ không bao giờ quay lại. “Thời tiết thật kinh khủng,” cô giải thích. Nhưng cuối cùng cô ấy đã ổn định trở lại, mở Olives & Grace — một cửa hàng quà tặng và phong cách sống được quản lý — và tìm thấy một cộng đồng hỗ trợ. “Nó giống như tất cả các doanh nhân,” cô nói. “Tất cả chúng ta đều biết nhau.”

Sofi Madison đứng trong cửa hàng Olives & Grace của cô ấy cầm một chiếc chăn có in từ “BOSTON!”  trong loại màu đen đậm.
Sofi Madison, người sáng lập Olives & Grace, hỗ trợ các doanh nghiệp độc lập như của riêng cô ấy, bao gồm cả Calhoun & Co — nhà sản xuất chiếc chăn in này. Tony Lương

Trong không gian bày bán hàng hóa chu đáo, áo phông nền nã và caramen sành ăn cùng những chiếc giỏ đan bằng tay (ôi chao!) Xếp hàng trên những chiếc kệ màu trắng ngăn nắp. Sofi tập trung vào các thương hiệu nhỏ và hàng thủ công, hỗ trợ các doanh nghiệp nhỏ khác như của riêng cô ấy. Cô nói, có đủ các cửa hàng bao phủ niềm tự hào của Boston, và bộ sưu tập của cô không phải là đặc biệt của địa phương. Nhưng cô ấy rất cẩn thận trong việc khám phá những mảnh đặc biệt — như những tấm chăn được dệt bởi các nghệ nhân truyền thống ở Mexico — và chia sẻ chúng với quê hương của cô ấy.

Hình ảnh rộng về bên trong Olives & Grace, hiển thị các kệ và bàn bày bán các mặt hàng phong cách sống.
Olives & Grace nép mình trong một không gian bán lẻ ở tầng thấp đầy nắng trên một khối nhà bằng đá nâu ở South End. Tony Lương

Để con người của bạn ở cửa

Vừa mới ra khỏi trường nghệ thuật, Deb suchman chuyển đến sống ở gác xép làm việc / sống ở South End trong bối cảnh nghệ thuật đang phát triển của nó vào cuối những năm 90. “Tôi đã mua,” Deb nói. “Tôi là một phần của cái gì đó mới, và cũng là một phần của cái gì đó cũ và thực”. Ý tưởng về một tiệm bánh chó, lấy cảm hứng từ chú chó cứu hộ một mắt của cô Pearl, chỉ nhằm mục đích là một tác phẩm nghệ thuật sắp đặt. Nhưng mọi người yêu thích nó. Và họ muốn nhiều hơn thế.

Chúng tôi thiết lập cửa hàng giống như một cửa hàng kẹo xu nhưng dành cho chó và mèo.

Deb suchman

Chỉ vài tháng sau, cô và đối tác kinh doanh Rob Van Sickle đã mở địa điểm đầu tiên của Polkadog Bakery , nơi ngày nay những chiếc lọ được xếp trên một quầy thủy tinh dài, đựng đồ ăn cho chó (và mèo) như da cá tuyết, thịt gà xé sợi và những miếng bánh “Lucky Duck”. Doanh nghiệp hiện đã bước sang năm thứ 17 với 5 mặt tiền cửa hàng ở Massachusetts. Deb nói: “Chúng tôi thiết lập cửa hàng giống như một cửa hàng kẹo xu, nhưng dành cho chó và mèo.

Boston tự hào

Chiếm một ngóc ngách dọc theo Tremont là SAULT , một cửa hàng quần áo nam do Philip Saul thành lập để tôn vinh tình yêu của ông đối với thời trang New England cổ điển và mới nổi. Bên trong, không gian thấp hơn, được trang trí bằng màu xanh hải lý, gỗ lũa và những mảng màu đỏ, tạo cảm giác giống như vỏ một con tàu.

Mặc dù rõ ràng đó là một cửa hàng nói về New England, nhưng không có gì là khách du lịch hay sự lộn xộn về nó. Bộ sưu tập của Philip được tuyển chọn một cách chuyên nghiệp — từ áo sơ mi chambray và caramel muối đến sách trên bàn cà phê theo kiến ​​trúc Cape Cod và bộ dụng cụ ăn tôm hùm Maine — hấp dẫn những người đi biển sành điệu ở thành thị. Hoặc khách du lịch đang tìm kiếm nhiều hơn một nam châm tủ lạnh.

Nghịch lửa

Hannah Blount , một người gốc Nantucket được nuôi dưỡng bởi một ngư dân và một thợ may, đã làm đồ trang sức từ năm 6 tuổi. “Cả cha mẹ tôi đều làm việc như điên để cố đưa thức ăn vào miệng chúng tôi,” cô nói về gia đình chín người của mình. “Đó là vào chúng tôi để giải trí chính mình.” Sau khi tốt nghiệp đại học, cô làm việc cho các tiệm kim hoàn khác hàng ngày, đồng thời gây dựng tên tuổi của mình với mục tiêu cuối cùng: studio của riêng cô. Cô ấy nói: “Tôi đã làm việc như 100 giờ mỗi tuần. Cuối cùng, cô ấy đã nhận một hợp đồng thuê trong tòa nhà SoWa Artists ‘Guild đáng thèm muốn dành hoàn toàn cho quảng cáo. SoWa là một trung tâm cho các doanh nghiệp nhỏ vào mùa hè, khi mỗi cuối tuần, các chợ đồ cũ, ẩm thực và nghệ thuật lấp đầy các không gian công cộng. Hannah nói: “Boston có rất nhiều cơ hội cho các nghệ sĩ.

Tôi đang làm bẩn tay, tôi đang nghịch lửa, và tôi mặc một chiếc tạp dề dính đầy bồ hóng.

Hannah Blount
Bức chân dung của Hannah Blount đeo tạp dề và ngồi trên bàn làm việc trong xưởng trang sức của cô trên bức tường gạch trắng.
Hannah làm việc bên ngoài studio của mình trong SoWa Artists ‘Guild, một tòa nhà ở South End dành riêng cho các nhà sáng tạo. Tony Lương

Mặc dù đang nắm quyền lãnh đạo và nắm chắc các khía cạnh thực hành của công việc kinh doanh, nhưng Hannah vẫn dành nhiều thời gian nhất có thể trên băng ghế dự bị. “Tôi đang làm bẩn tay, nghịch lửa và tôi mặc một chiếc tạp dề phủ đầy bồ hóng,” cô nói. Trong studio thứ ba trong cùng tòa nhà, Hannah và một nhóm thiết kế và làm đồ trang sức đẹp “cho người kể chuyện hiện đại” được bán tại các cửa hàng, trực tuyến và thông qua các yêu cầu đặt hàng.

Cận cảnh bàn tay của nhà thiết kế trang sức Hannah Blount khi cô ấy chạm khắc một hình minh họa cá voi phức tạp vào một miếng ngọc lam.
Mặc dù Hannah đã thuê một đội ngũ đầy đủ để giúp điều hành công việc kinh doanh của mình, cô ấy nói rằng cô ấy vẫn thích “làm bẩn bàn tay của mình” bằng cách dành thời gian trên băng ghế dự bị. Tony Lương
Hình ảnh trưng bày đồ trang sức có dây chuyền, bình hoa và ghi chú viết tay có nội dung “Vui lòng yêu cầu hỗ trợ.  Chúng tôi rất sẵn lòng trợ giúp! ”  Hannah Blount nói chuyện điện thoại trong nền.
Mỗi tháng một lần, tòa nhà SoWa Artists ‘Guild mở cửa cho công chúng và studio của Hannah đóng vai trò như một không gian bán lẻ. Tony Lương

Tutus lông

Người sáng lập Jasmine Punzalan đã mở cửa hàng thời trang dành cho trẻ em Kodomo vào năm 2016 sau khi chật vật tìm kiếm những bộ quần áo độc đáo cho những đứa trẻ của mình. Hiện cô điều hành ba địa điểm tại Boston, mang về hơn 20 thương hiệu may mặc, chủ yếu đến từ Scandinavia và Tây Ban Nha. Cửa hàng hiện đại vui vẻ có đầy đủ những thứ tôi muốn với kích thước của mình — hình thang và hình bông cúc, váy đan màu khối, và áo choàng lông vũ.

Nhân viên của Kodomo, Nick lưu ý rằng South End “có cảm giác New York nhưng đó không phải là một thành phố đi bộ”. May mắn thay, tôi đang ở trên Tremont, điểm kéo chính của South End, và có rất nhiều thứ để khám phá trong vòng vài dãy phố ngắn. Nó không phải luôn luôn theo cách này.

Xem thêm:  Lập sơ đồ chiến lược truyền thông xã hội của bạn với Lara Betthauser của Yelp

Rung cảm thị trấn nhỏ

Marie Corcoran, người đã điều hành các cửa hàng ở khu vực này trong hơn một thập kỷ, đã chứng kiến ​​khu phố nở rộ nhờ hoạt động kinh doanh nhỏ và bảo tồn lịch sử. “Quay lại những năm 80,” cô nói, “mọi người đã cho đi những không gian và nó không thể bán được”.

Marie, người yêu thích cảm giác thành phố nhỏ của khu vực, đặt cược sớm vào khu vực đang phát triển. Và cô ấy đã thắng.

Trở lại những năm 80, mọi người đã cho không gian và không thể bán được.

Marie Corcoran

Cánh cửa màu xanh lá cây tươi sáng của cửa hàng Marie’s 11 năm tuổi, GiFtED , nằm khuất quanh góc khỏi cửa chính. Bên trong, không gian tràn ngập màu sắc và sự kỳ quái, phần lớn được làm thủ công. Là một người mẹ mới và chủ cửa hàng toàn thời gian, Marie hầu như không tìm thấy thời gian để kết nối với những người gốc nhà sản xuất của riêng mình, nhưng tự nhắc nhở bản thân rằng những nỗ lực của cô đã mang lại cho hơn 90 nghệ sĩ khác ở Hoa Kỳ một nền tảng cho công việc của họ.

Kiến trúc cổ điển và cây bạch quả

Tremont phát hiện thêm một viên ngọc quý khác ở Flores Mantilla , địa điểm thứ hai của người bán hoa Colombia và cựu đầu bếp bánh ngọt, Nancy Mantilla. Từ cửa của cửa hàng, cây cối xanh tươi – thảo mộc, xương rồng, hoa theo mùa – tràn lên các bậc thang và lên vỉa hè, và bên trong, những bông hoa đầy màu sắc trải khắp không gian, mang đến “thứ gì đó cho mọi người”. Nancy cho biết điểm mạnh của cửa hàng là sự chú ý đến từng chi tiết và dịch vụ chăm sóc khách hàng chu đáo.

Kể từ khi sống ở Boston khi còn là sinh viên, Nancy đã yêu thích kiến ​​trúc cổ điển của South End và những cây bạch quả. Cô luôn mơ ước được mở một cửa hàng ở đây. Và, 17 năm sau khi mở cửa hàng đầu tiên của cô ấy ở Marblehead, Massachusetts — hiện đang được nhân viên bởi những người chào hỏi người spaniel mùa xuân của cô ấy, Señor Wellington và Belladonna — cô ấy đã làm được điều đó.

Một New York mới

Đối với những người mới đến Boston, chủ sở hữu của studio thiết kế và cửa hiệu PATCH NYC , South End là nơi từng là West Village của New York — trước khi John nói rằng nó bắt đầu có cảm giác “giống như một trung tâm mua sắm”. Doanh nghiệp của họ đã tròn 10 năm tuổi vào năm 2012 khi họ đóng gói và chuyển nó đến Boston (tình cờ là quê hương của Don). John nói: “Chúng tôi đã bị kiệt sức ở New York.

Đó là một người mua sắm khác với New York. Tôi cảm thấy như họ thực sự đánh giá cao những gì chúng tôi đang làm.

John Ross

PATCH NYC có sự khởi đầu từ gần hai thập kỷ trước với những chiếc mũ móc – một biến thể trên một thiết kế của mẹ Don. Nhưng Don và John đã có một kỳ nghỉ lớn sau khi đưa Barney’s và Bergdorf’s làm khách hàng. Kể từ đó, thương hiệu đã mở rộng sang lĩnh vực đồ gia dụng, đồ trang sức mỹ nghệ, tác phẩm nghệ thuật nguyên bản và quan hệ đối tác với các thương hiệu toàn cầu lớn như West Elm, Monoprix và Target.

Don Carney và John Ross đứng trong studio PATCH NYC theo phong cách chiết trung của họ, được bao quanh bởi tác phẩm nghệ thuật, đồ trang sức, đồ dùng nghệ thuật, sách và lối trang trí cổ điển.
Don và John mang một số thương hiệu của bên thứ ba trong cửa hàng PATCH NYC của họ, nhưng trọng tâm chính của họ là giữ cho các sản phẩm của họ trở nên độc đáo thông qua các sản phẩm và sự hợp tác đặc trưng của họ. Tony Lương

Mặc dù họ mang theo những tác phẩm chọn lọc của các thương hiệu khác – tôi sẽ chết vì những lá bài Christian Lacroix suy đồi – họ vẫn cẩn thận để hạn chế số lượng đó. John nói: “Nếu chúng ta tự làm ra nó, thì nó sẽ giữ cho nó trở nên độc đáo và đặc biệt.” Mặc dù bộ đôi này có thể bỏ lỡ giao thông đi bộ nhộn nhịp ở New York, nhưng những ngày này, họ rất vui khi có thời gian ngừng hoạt động để tập trung vào thiết kế. John nói: “Đó là một người mua sắm khác với New York. “Tôi cảm thấy như họ thực sự đánh giá cao những gì chúng tôi đang làm.”

Chi tiết bàn tay của một người đàn ông vẽ một thiết kế chim lên canvas.  Bàn được bao phủ bởi các vật dụng nghệ thuật.
Di chuyển từ New York đến Boston có nghĩa là tốc độ chậm hơn và lượng người đi bộ ít hơn đối với PATCH NYC, cho phép Don và John tập trung vào những gì họ yêu thích — thiết kế. Tony Lương
Chi tiết bàn tay của một người đàn ông cầm bút chì vẽ khuôn mặt.  Một chiếc bàn gần đó được bày bán với sách, băng washi, giấy bìa cứng và các vật dụng trang trí.
PATCH NYC đã ra mắt gần hai thập kỷ trước với một sản phẩm duy nhất – mũ móc. Giờ đây, thương hiệu đã mở rộng trên nhiều danh mục và hợp tác với những tên tuổi như West Elm và Target. Tony Lương

PATCH NYC là điểm dừng chân cuối cùng của tôi, và ngoài một món thái bí ngòi ở PRESSED và một ly cà phê đậu nành ở Jaho , tôi vẫn chưa ăn đủ để cân bằng việc đi bộ. May mắn thay, bản đồ cộng tác do các chủ cửa hàng địa phương thiết kế bao gồm các quán ăn ngon nhất của South End. “Boston có một khung cảnh ẩm thực tuyệt vời,” John nói với tôi và khoanh tròn các món ăn yêu thích của anh ấy.

Tôi đã hoàn thành kỳ nghỉ đầu tiên của mình ở thành phố này và kiểm tra danh sách việc phải làm, bao gồm, vâng, một trò chơi tại Fenway (họ đã thắng!). Nhưng chuyến thám hiểm của tôi xuống các hố thỏ lót bằng đá nâu cho tôi thấy một mặt khác của Boston — một mặt vừa tự hào về lịch sử vừa xây dựng tương lai của nó.

Hình ảnh nổi bật của  Veronica Grech

Xem thêm: Việc làm cho các mô hình lai không còn là điều xa xỉ nữa – Đó là điều cần thiết

Danh Mục Sản Phẩm

Cách nhận bản in chất lượng cao cho sản phẩm tiếp thị hàng hóa chất lượng cao

Cách nhận bản in chất lượng cao cho sản phẩm tiếp thị hàng hóa chất lượng cao

Khi tiếp thị hàng hóa chất lượng cao, việc nhận bản in chất lượng cao là yếu tố không thể thiếu. Để đảm bảo sự thành công, cần chú ý đến quá trình thiết kế, lựa chọn chất liệu in và sử dụng công nghệ in phù hợp. Bên cạnh đó, kiểm tra chất lượng bản in và đối tác in ấn cũng cực kỳ quan trọng.

9 Ví dụ về Bao bì Thực phẩm Mà Chúng Tôi Yêu Thích

9 Ví dụ về Bao bì Thực phẩm Mà Chúng Tôi Yêu Thích

Bao bì thực phẩm đóng một vai trò không thể thiếu trong ngành công nghiệp thực phẩm. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ trình bày 9 ví dụ về bao bì thực phẩm mà chúng tôi yêu thích. Những ví dụ này không chỉ đáp ứng các yêu cầu kỹ thuật mà còn mang tính thẩm mỹ cao và đảm bảo sự an toàn và bảo quản cho thực phẩm.

Hướng dẫn in chương trình sự kiện: The BeBrilliant

Hướng dẫn in chương trình sự kiện: The BeBrilliant

Việc in chương trình sự kiện đòi hỏi sự cẩn thận và chính xác để đảm bảo thông tin được truyền đạt một cách rõ ràng. Hướng dẫn in cho chương trình sự kiện “The BeBrilliant” gồm các bước kỹ thuật chi tiết và đảm bảo tiêu chuẩn chuyên nghiệp. Trong hướng dẫn này, chúng tôi cung cấp các gợi ý về định dạng, kiểu chữ, lựa chọn giấy và quy trình in ấn để mang đến cho bạn một kết quả hoàn hảo.

Các câu hỏi QUANTRỌNG khi yêu cầu in ấn tùy chỉnh

Các câu hỏi QUANTRỌNG khi yêu cầu in ấn tùy chỉnh

Khi yêu cầu in ấn tùy chỉnh, có những câu hỏi quan trọng cần được đặt ra để đảm bảo thành công của dự án. Như tùy chọn màu sắc, kích thước, chất liệu, số lượng và các yêu cầu khác. Các câu hỏi này giúp xác định đúng nhu cầu của khách hàng và đảm bảo rằng in ấn đáp ứng đầy đủ yêu cầu kỹ thuật và thẩm mỹ.