Ví dụ về O2O từ Tiền đề của Tiếp thị & Bán lẻ

• Hypefest, lễ hội thời trang dạo phố khai mạc từ gã khổng lồ truyền thông Hồng Kông Hypebeast, đã làm rung chuyển Brooklyn với tất cả những trải nghiệm bán lẻ mới

• Polo Lacoste tùy chỉnh? Kiểm tra. Bản in được cá nhân hóa từ các nghệ sĩ được yêu cầu nhất? Giày thể thao Nike chạy giới hạn làm rơi các đường vẽ xung quanh góc? Kiểm tra và kiểm tra.

• Đó là một khung cảnh tuyệt vời nhất trong thời trang và phong cách sống, nhưng bài học vẫn còn đó: tương tác với khách hàng của bạn IRL là cách tốt nhất để có trải nghiệm thương hiệu lâu dài

---

“Điều gì có thể vui hơn thế này?”

Đó là những gì một người tham gia Hypefest, người sẽ sớm lên du thuyền quảng cáo cập cảng Brooklyn Navy Yard, đã nói với GQ tại lễ hội thời trang và thời trang dạo phố của tháng này.

Đó là một câu hỏi phù hợp.

Thật vậy, đó là một cảnh đáng nhớ ở thành phố New York. Hypefest, lễ kỷ niệm thương mại đầu tiên của gã khổng lồ truyền thông Hồng Kông Hypebeast, đã có hiệu lực đầy đủ.

Những chú gấu bông khổng lồ. Những chiếc Lamborghini phủ đầy tờ 100 đô la (giả) …

Và Shopify đã ở đó, hỗ trợ thương mại cho toàn bộ sự kiện.

Đó là nơi chỉ những người có nhu cầu cao nhất mới đến. Loại địa điểm mà Gucci Mane và Travis Scott có thể hòa nhập cùng với Jonah Hill (bên dưới) và Jaden Smith. Vox đã lưu ý rằng đó là một địa điểm mà “ngay cả những đứa trẻ mới biết đi cũng rất tuyệt và giàu có”.

Nhưng nó còn hơn thế nữa…

Một lớp học chính về các ví dụ từ trực tuyến đến ngoại tuyến (O2O), kích hoạt thương hiệu và công nghệ đóng vai trò là những nhà tiếp thị sáng tạo nhất đang sử dụng để thu hút nhân khẩu học có thể được gọi là cả người hâm mộ và người tiêu dùng cùng một lúc.

Dưới đây là những điểm nổi bật của Hypefest – ba trong số những thương hiệu tốt nhất và lớn nhất, cũng như cách họ nổi bật tại một sự kiện mà khả năng gây chú ý là cơ sở để tham dự ngay từ đầu.

Lacoste x Chợ Tàu

Hypefest là tất cả về cũ và mới.

Đã có những thương hiệu đáng kính, được thành lập. Có những thương hiệu non trẻ, non trẻ.

Nhưng thường thì cả hai dường như hòa vào nhau tại lễ hội; những thương hiệu cũ bổ sung cho những thương hiệu mới hơn bằng cách cho họ sự chấp thuận chính thống và những thương hiệu mới hơn bổ sung cho những thương hiệu cũ hơn bằng cách ghi nhận công chúng trên đường phố.

Lấy ví dụ, chiếc polo Lacoste.

Một chiếc áo sơ mi cổ điển, sạch sẽ đối với một số người. Một tấm vải nguyên sơ đã sẵn sàng để được gắn thẻ cho những người khác.

Tại Hypefest, Lacoste kết hợp với trang phục thời trang và trang trí nhà ở Chợ Chinatown để có trải nghiệm tùy biến trên chiếc áo mang tính biểu tượng.

Được trang bị những thiết kế dành riêng cho Hypefest, các nghệ sĩ của Chinatown Market đã sử dụng bút lông và súng in để cá nhân hóa một chồng áo polo dài và ngắn tay màu trắng được gấp lại sắc nét.

Kết quả là đã có những người xếp hàng xung quanh khúc quanh.

Alyx x Nike

Nếu bạn nhận thấy sự gia tăng trong các bài đăng trên trang web giày thể thao trong những ngày sau Hypefest, thì đó là lý do cho sự gia tăng đột biến.

Nike đã hợp tác với nhà thiết kế Matthew Williams ‘Alyx để tái tạo lại Không lực Một, một thiết kế tùy chỉnh với phù hiệu thương hiệu đặc biệt gần gót chân và một khóa tuyên bố trên dây buộc.

Sản lượng: chỉ có mười đôi được sản xuất.

Điều này có nghĩa là một cơ hội. Alyx quyết định giảm giá giày thể thao, nhưng chỉ dành cho những người mua áo hoodie Nike x Alyx thông qua Shopify POS tại gian hàng của mình.

Các đường dây kéo dài suốt lễ hội để có cơ hội mua hàng và trong đó có cơ hội tiếp thị O2O.

Tại mỗi lần bán hàng, thông tin liên hệ được thu thập cho mọi khách hàng tham gia xổ số. Hiệu quả gấp ba lần:

1. Buzz quan trọng tại Hypefest, nơi buzz đang vận hành tiền tệ
2. Tăng lượng khách hàng gửi email, những người đã tham gia kênh bán hàng của Alyx
3. Làn sóng báo chí tích cực trực tuyến sau lễ hội, các sneakerhead kêu gọi một trong những chiếc Nikes độc quyền của Alyx để tìm đường vào các trang web bán lại… bất kể giá cả

Sans Titre x Frenzy

Frenzy, ứng dụng bán hàng flash của Shopify, là một ngôi sao thầm lặng của Hypefest, tổ chức một số đợt giảm giá sản phẩm tại lễ hội của các thương hiệu như Places + Faces, John Elliott và Billionaire Boys Club.

Nghệ sĩ thời trang đường phố Joshua Vides cũng thiết kế áp phích chiến dịch cho một số mặt hàng đang được bán thông qua Frenzy, một trong những tác phẩm vẽ tay được treo để trưng bày trong phòng chờ Hypefest của Shopify.

Nhưng Frenzy, tất nhiên, ấn tượng nhất khi nó được đưa vào hoạt động.

Sans Titre – tập thể nghệ sĩ có các bản in được bán trực tuyến với giá hàng trăm, đôi khi hàng nghìn – đã bán một tác phẩm nghệ thuật giới hạn tại Hypefest thông qua Frenzy.

Khách hàng yêu thích các bản in, bởi vì thông qua Frenzy, người mua có thể ghé qua gian hàng của Sans Titre để được chính các nghệ sĩ, Futura và Andre, ký tên và cá nhân hóa nó.

‘Giữa Punchline và Viral’: Hơn cả sự cường điệu tiếp thị O2O

Hypefest không dành cho tất cả mọi người, cũng không phải là lễ hội khai mạc cho nhiều người.

Nó chỉ dành cho những người đi đầu, chỉ những người theo xu hướng nhất, chỉ những người sẵn sàng chấp nhận thất bại vì sự vĩ đại nhất.

“Tất cả những gì tôi đã thấy”, Cam Sói của GQ nhận xét, “lơ lửng không xác định giữa đường đột và khả năng lan truyền.” Đó là những cổ phần để tạo ra sự nổi bật trong bối cảnh thời trang dạo phố hiện đại.

Nhưng các nguyên tắc của Hypefest có thể được mở rộng và thực hiện để phù hợp với bất kỳ ngành bán lẻ O2O nào – thông qua kích hoạt thương hiệu và chuyển đổi trực tuyến sang ngoại tuyến, trải nghiệm là điều quan trọng hơn tất cả.

Bất cứ điều gì bạn bán, hãy bán nó đúng.