9 xu hướng thiết kế logo tuyệt vời cho năm 2019

>> Xem xu hướng logo năm 2020 của chúng tôi tại đây

Dự đoán xu hướng thiết kế logo nào sẽ thống trị địa hình phía trước có nghĩa là đánh giá cao những gì đến trước mắt. Giờ đây, hơn bao giờ hết các nhà thiết kế sẵn sàng nhìn vào các xu hướng trong quá khứ đồng thời thúc đẩy ranh giới với những phong cách mới. Vào năm 2019, chúng ta đang chứng kiến ​​sự đánh giá cao về màu sắc, cách kể chuyện và thử nghiệm bất chấp thiết kế. Những cách mới thú vị mà các nhà thiết kế đang nâng cao thiết kế logo bằng cách chơi với các phong cách quen thuộc và sử dụng màu sắc thông minh sẽ khiến năm 2019 trở thành một năm thành công trong thiết kế logo.

9 xu hướng thiết kế logo sẽ rất thịnh hành trong năm 2019

1. Thiết kế logo đa dạng
2. Hình học thời đại mới
3. Biểu trưng đánh lừa thị giác
4. Màu sắc có chủ đích
5. Không gian âm nâng cao
6. Thay đổi chủ nghĩa tối giản
7. Biểu trưng có phả hệ
8. Các yếu tố chồng chéo
9. Tối đa hóa chi tiết

1. Thiết kế logo biến đổi

Các nhà thiết kế đang làm việc trong thời đại mà các thương hiệu nhận thức rõ ràng rằng logo của họ sẽ được xem trên nhiều nền tảng. Chúng tôi đã đề cập đến một xu hướng tương tự vào năm ngoái, nhưng các thương hiệu không còn chỉ quan tâm đến mức độ chuyển dịch của một logo trên các nền tảng mà họ còn hỏi làm thế nào nó có thể giúp họ xây dựng một kết nối cá nhân mạnh mẽ hơn với các nhóm khách hàng khác nhau. Làm thế nào để biểu trưng của tôi có thể nói tốt như nhau đối với thế hệ millennials và các gia đình? Nhập, các biểu trưng có thể thay đổi điều chỉnh tùy thuộc vào nhóm bạn đang nói chuyện.

Vào năm 2019, xu hướng này khuyến khích mọi phương pháp tiếp cận một kích thước phù hợp với tất cả đối với thiết kế logo. Thiết kế đa dạng giúp cá nhân hóa mối quan hệ giữa khách hàng và khách hàng bởi vì những logo này chấp nhận thách thức về khả năng thích ứng. Biểu tượng chuyên biệt, kiểu chữ động và khả năng tùy chỉnh chu đáo giúp tạo khung kết nối chân thực với nhu cầu cụ thể của khán giả.

Logo của Sulliwan Studio cho Không gian công cộng được thiết kế với tính linh hoạt của thương hiệu chính. Một loạt các ký tự tượng hình có thể thay thế cho nhau đi kèm với kiểu chữ tiêu chuẩn của logo và có thể được sửa đổi để tạo thành các biểu trưng mới tùy thuộc vào khách hàng.

Nhà hát Ballet Opera Perm của Nga có thể cập nhật nhãn hiệu của họ, do Elena Kitayeva thiết kế, cho các tác phẩm sân khấu khác nhau và xen kẽ giữa nhiều hình ảnh, mẫu và độ chuyển màu, tùy thuộc vào người họ đang nói chuyện và người họ muốn thu hút.

Sự đa dạng của thiết kế logo có thể thay đổi là điều khiến nó trở nên đáng mơ ước. Các công ty đang tìm cách cá nhân hóa mối quan hệ của họ với người tiêu dùng đang hướng đến xu hướng này vì nó cung cấp phân phối mục tiêu chính, đồng thời giữ cho logo của họ dễ nhận biết. Vào năm 2019, hãy kỳ vọng sẽ thấy các biểu trưng thích ứng với khán giả của họ theo những cách linh hoạt, sáng tạo.

2. Hình học thời đại mới

Một khi các xu hướng nhất định trở nên dễ nhận biết, chúng ta sẽ giới hạn tiềm năng của chúng trong tiềm thức. Ví dụ điển hình: phong cách thiết kế hình học, vốn đã trở thành con mồi cho sự khác biệt vì công khai toán học, lạnh lùng và thậm chí độc đoán. Mặc dù rất dễ dàng để xác định logo hình học như vậy, nhưng vào năm 2019, có một xu hướng tăng lên mà các nhà thiết kế đang đẩy mức trần đó bằng cách cố tình ghép nối các sáng tạo của họ với màu sắc rực rỡ và các bố cục thân thiện hơn để bù đắp danh tiếng của nó.

Xu hướng hình học Thời đại mới là tất cả về việc mang lại cho các logo hình học một cái nhìn ấm áp hơn. “Trộn các hình dạng hình học táo bạo với các bảng màu sặc sỡ. Sạch sẽ và tối giản nhưng mạnh mẽ, ”99designer Claudia C. gợi ý về việc tạo ra các logo hình học hợp thời trang.

Two Kings House kết hợp các hình tròn, hình tam giác và hình chữ nhật với bảng màu vương giả để tạo thành một bức chân dung phản chiếu lớn của một vị Vua đang cầm một bông hồng. Đây là logo ấn tượng của 99designer ethereal tái định nghĩa trải nghiệm của chúng tôi với thiết kế hình học bằng cách lấy những vật thể thông thường đó sau đó xếp chúng với màu sắc và chơi với độ dày của đường nét. Một cách nghệ thuật về hình học như thế này đã dung hòa sự lạnh lùng của các thương hiệu hiện đại với khao khát có được cảm giác cá nhân hơn.

3. Biểu trưng đánh lừa thị giác

Thuật ngữ tiếng Pháp “trompe l’oeil” có nghĩa là “đánh lừa thị giác” và đó chính xác là xu hướng logo này. Khi bạn đã quen với việc quay vòng qua các ý tưởng ngày này qua ngày khác, chơi với các thủ thuật thị giác sẽ giúp bạn tiếp tục duy trì sự nhiệt tình của mình đối với thiết kế logo. Phương pháp đổi mới này mà các nhà thiết kế đang thực hiện để tái kích thích nước trái cây sáng tạo của họ cũng là một xu hướng sẽ thống trị thiết kế logo vào năm 2019: các thiết kế logo đánh lừa thị giác — rõ ràng hơn là nghệ thuật phối cảnh và sự biến dạng. Bị phân mảnh, cong vênh hay vỡ hình… tất cả đều tốt ở đây.

Chơi với phối cảnh là một cách tuyệt vời để phá vỡ những gì được coi là chấp nhận được trong thiết kế logo. Lưu ý cách các ví dụ trên tạo ra ảo giác về các vật thể ba chiều và chơi với chiều sâu. Cụ thể là sự sáng tạo của Hampus Jageland cho EdgeBoard, một công ty của Úc chuyên về thớt. Jageland kết hợp chữ E và B trong tên công ty và đánh lừa thị giác bằng cách căn góc chữ B để trông giống như ở phía bên kia của bức tường 90 độ. Biểu trưng hoạt động hoàn hảo bởi vì chúng ta nhìn thấy quan điểm trong hành động và nó phản ánh chính xác tên của doanh nghiệp bằng cách cho chúng ta thấy một “lợi thế” theo đúng nghĩa đen.

Logo Healerr của 99designer Reza Ernada thể hiện một cách hoàn hảo cách sự biến dạng đánh lừa mắt người, trong đó làm một việc đơn giản như thay đổi các yếu tố kerning hoặc nhấn mạnh quá mức là chìa khóa. Anh ấy làm cong độ dày của mỗi chữ cái để tạo ra hiệu ứng theo từng giai đoạn với kiểu chữ của mình và kết hợp nó với hình minh họa một người chữa bệnh được vẽ bằng những đường kẻ không đều.

Avanti-Avanti Studio đã tạo ra bộ nhận diện thương hiệu cho Lễ hội Flamenco Ciutat bằng kỹ thuật tương tự. Bằng cách làm cong một số chữ cái nhất định trong logo, họ đã làm cho lễ hội này trở nên khác biệt với vô số lễ hội khác nhờ hiệu ứng tần số độc đáo của nó. Những ứng dụng thông minh của phối cảnh và sự biến dạng như thế này sẽ làm cho năm 2019 trở thành một năm đáng ngạc nhiên mới mẻ trong thiết kế logo.

4. Màu sắc có mục đích

Kể chuyện thông qua màu sắc là một phương pháp sáng tạo của các nhà thiết kế để giúp các thương hiệu định hình các mối quan hệ đích thực. Không cần một chuyên gia về lý thuyết màu sắc để hiểu rằng một màu như màu đỏ gợi lên niềm đam mê, sức sống và ham muốn. Tuy nhiên, xu hướng này có thể trở nên phức tạp khi thông điệp của một thương hiệu chủ yếu dựa vào việc lựa chọn màu sắc để thể hiện bản sắc của nó. Thời điểm tạo ra hoặc ngắt quãng đó phụ thuộc vào việc có đúng bảng màu đang được sử dụng hay không.

Chọn màu sắc phù hợp giúp thương hiệu truyền thông hiệu quả hơn. Thay vì sử dụng màu sắc ngẫu nhiên đơn giản để thu hút sự chú ý, vào năm 2019, ý nghĩa của màu sắc logo là điều tối quan trọng. Chúng ta đang thấy các nhà thiết kế logo tập trung nhiều hơn vào việc sử dụng màu sắc một cách có mục đích, đặt màu có chủ đích hơn bao giờ hết và truyền tải ý nghĩa với mỗi quyết định cẩn thận.

Biểu tượng sống động của 99designer Bruno Vasconcelos dành cho những người đam mê thiệp chúc mừng House of Gumdrops vũ khí hóa màu sắc để không chỉ truyền đạt tên công ty mà còn để thu hút đối tượng nhân khẩu học chủ yếu là nữ. “Để tạo ra những thiết kế này, tôi đã lấy cảm hứng từ hình dạng và màu sắc của kẹo cao su,” anh giải thích. “Tôi đã sử dụng hình dạng lồi của chúng để thiết kế lại phông chữ, khiến nó trở nên nguyên bản hơn. Tôi đã bổ sung điều đó bằng cách sử dụng các màu cơ bản mang hơi hướng hiện đại ”.

Franklin Fella là một nghiên cứu đặc biệt về màu sắc thể hiện đặc tính của một thương hiệu. “Các màu sắc đã được lựa chọn một cách táo bạo để làm cho thương hiệu nổi bật với bảng màu độc đáo và vui vẻ của riêng mình. Tôi muốn nó đại diện cho niềm vui của mối quan hệ giữa cha mẹ và con cái, ”99designer Rossie Moss nói. Lựa chọn của anh ấy để sử dụng những chấm màu cam sáng trên má cậu bé cho chúng ta biết rằng đứa trẻ đang mỉm cười và hạnh phúc. Màu xanh dương có hiệu quả ở đây không? Không đời nào.

5. Không gian âm nâng cao

Thiết kế của Lindon Leader cho FedEx được cho là logo không gian âm nổi tiếng nhất thế giới. Mũi tên khéo léo ẩn giữa chữ E và X không chỉ thông minh mà còn là sự thể hiện hợp lý về những gì mà dịch vụ giao hàng được biết đến — phân phối các gói hàng!

Nhưng ngay cả khi không có lịch sử bao gồm FedEx, không gian âm là một xu hướng thiết kế hấp dẫn mà các nhà thiết kế đang đẩy đến giới hạn của nó vào năm 2019. Khi bạn loại bỏ một thứ gì đó khỏi một thiết kế, kết quả là bạn đang đẩy khu vực đó vào một vai trò quyết đoán hơn trong bài thuyết trình của bạn. Những thiết kế này được tạo ra tốt nhất bởi những người tin tưởng vào việc pha chế mọi thứ cho đến khi đạt được điểm vượt quá mà thiết kế bị phá vỡ hoàn toàn. Biểu trưng được tạo ra trong những khoảnh khắc đó tận dụng không gian tiêu cực theo những cách khéo léo và đang nâng cao danh mục.

Hình minh họa cho Kabooter đã khéo léo kết hợp một người lái xe giao hàng trên chiếc xe tay ga của anh ta với hình bóng của một chú chim bồ câu. 99designer Mich giải thích cách đưa không gian âm lên cấp độ tiếp theo để đạt được xu hướng này: “Điều quan trọng là tập trung vào những chi tiết nhỏ nhất của bất kỳ đối tượng nào, đó là nơi bạn tạo ra thứ gì đó độc đáo”.

Hãy xem xét cách con cá được trình bày trong không gian âm của chữ S trong SeafoodSouq. Tỷ lệ của con vật khác biệt với hình dạng của chữ S nhưng quấn quanh xương sống của chữ cái một cách thoải mái tạo ra một thiết kế mạnh mẽ, độc đáo. Các nhà thiết kế theo xu hướng này thành công đang sử dụng không gian âm theo những cách không ngờ.

6. Chuyển hướng theo chủ nghĩa tối giản

Trong số các xu hướng thiết kế quen thuộc có lẽ nổi bật nhất: chủ nghĩa tối giản. Tại thời điểm này, thật hợp lý để đặt câu hỏi liệu chủ nghĩa tối giản là xu hướng hay nhu cầu thiết yếu. Chúng ta đã bị loại bỏ vài thập kỷ kể từ khi phong trào tối giản lần đầu tiên tác động đến hình ảnh thiết kế vào đầu những năm 1970, nhưng sự quan tâm đến nó vẫn chưa hết. Khi các nhà thiết kế tiếp tục nắm vững nghệ thuật tách thiết kế theo những ràng buộc cốt lõi của nó, họ đang phát triển xu hướng bằng cách thu hẹp các khái niệm trừu tượng hơn.

Sự chuyển đổi sang các khái niệm trừu tượng này nâng cao tác dụng của các thiết kế logo tối giản và làm cho chúng hiệu quả hơn. “Chủ nghĩa tối giản không phải là một phong cách hơn là một vũ khí; 99designer Ian Douglas nói. “Nó cung cấp vừa đủ để tạo ra một mỏ neo, mà không làm giảm trí tưởng tượng.”

Tác phẩm của 99designer robbyprada cho Paper Mill Trading cho chúng ta thấy cách loại bỏ tiếng ồn một cách hiệu quả. Mỗi thành phần của logo đều tập trung vào các nguyên tắc rất cơ bản: một vòng tròn đơn giản và cách phối màu đơn sắc kết hợp hợp lý với bộ ba cây nhánh trơ trọi.

Một ví dụ điển hình khác cho sự thay đổi chủ nghĩa tối giản này là biểu tượng của 99designer Iva Ron cho Phòng trưng bày Pulpo, một người tiên phong ấn tượng trong vai một con bạch tuộc. Iva nói: “Phần này được chia thành hai phần chính, mực đen và xúc tu, được đơn giản hóa để tôn lên các đặc điểm bổ sung của chúng. “Sự tương phản này có nghĩa là người nhận thức phải đặt câu hỏi. Tại sao tôi lại nhận ra một con vật ở đây? Nó có thể là cái gì khác?”

Đây là một nhà thiết kế đang nâng cao khái niệm tối giản thông qua cách diễn giải trừu tượng của riêng mình, nâng cao kỳ vọng của chúng tôi đối với thiết kế tối giản trong quá trình này.

7. Biểu trưng có phả hệ

Bạn có biết Stella Artois đã sử dụng cùng một logo với những thay đổi rất nhỏ kể từ đầu thế kỷ 14? Thực hành tạo ra một logo sẽ đóng vai trò như một yếu tố vượt thời gian trong câu chuyện của một thương hiệu không có gì mới đối với các nhà thiết kế. Trên thực tế, đó là một yêu cầu mà họ thường xuyên nghe thấy trong các cuộc trò chuyện với khách hàng của họ — và nó sẽ chỉ ngày càng phổ biến trong năm nay.

Vào năm 2019, chúng ta sẽ thấy các thương hiệu đưa ra quyết định ủng hộ tính xác thực hơn là tai tiếng và hy vọng danh tính của họ có thể chịu được thử thách của thời gian cũng như Stella Artois. Việc theo đuổi sự đáng tin cậy này có nghĩa là các thương hiệu đang thúc đẩy các thiết kế cổ điển có vẻ như mang một dòng dõi ấn tượng mặc dù mới được tạo ra. Các biểu trưng bao gồm kết cấu cổ điển, chạm thủ công, tác phẩm đường nét chính xác và thậm chí cả một biểu tượng chuyên biệt là trọng tâm.

99designer extrafin cho biết: “Tôi hướng đến một cái nhìn chân thực, cổ điển và muốn logo phải đơn giản, phù hợp với các xu hướng như hình xăm stick và poke và các hình minh họa thiên nhiên,” 99designer extrafin cho biết trên logo của mình được thiết kế cho Cobra Lily. “Tôi đã sử dụng một loạt các bàn chải kỹ thuật số để có thêm cảm giác hữu cơ.” Kết quả là một biểu trưng truyền đạt rõ ràng mối liên hệ với lịch sử và truyền tải sự tin tưởng và kinh nghiệm.

8. Các phần tử chồng chéo

Năm nay, chúng ta sẽ thấy nhiều quảng cáo hơn theo xu hướng các yếu tố chồng chéo, nơi các nhà thiết kế sử dụng độ mờ và hình dạng kích thích để tạo ra các dấu hình, dấu từ bắt mắt và hơn thế nữa. Xu hướng này cũng sẽ kéo từ các xu hướng khác trong danh sách năm nay; mong đợi thấy các thiết kế chồng chéo sử dụng hình học, màu sắc có ý nghĩa và không gian âm.

Các thương hiệu lớn đã bắt đầu sử dụng xu hướng này trong việc xây dựng thương hiệu của họ và bây giờ các nhà thiết kế cuối cùng cũng bắt đầu tận dụng hết khả năng của nó. PayPal đã giới thiệu xu hướng nổi tiếng vào năm 2014, tiết lộ logo được thiết kế lại của họ có hai chữ P chồng lên nhau, biểu thị sự tận tâm của công ty đối với hơn 250 triệu người dùng.

Phải mất một chút thời gian kể từ khi PayPal tiết lộ cho những người khác nắm bắt hoàn toàn xu hướng này nhưng chúng tôi nhận thấy sự gia tăng rất lớn về sự nhiệt tình dành cho nó vào năm 2019, với màu sắc tươi sáng và hình dạng đậm.

Biểu trưng chồng chéo của 160over90 cho Bảo tàng Nghệ thuật Woodmere có nhiệm vụ kép như một dấu chữ cái hiện đại đại diện cho các chữ cái WAM và như một thiết kế kiến ​​trúc trừu tượng mô tả các đỉnh và thung lũng của một tòa nhà. Biểu tượng Truman của Rosie Manning là một hiện tượng khác đi theo xu hướng này khiến chúng ta mê mẩn. Thử nghiệm với độ mờ và kỹ thuật cẩn thận đóng vai trò quan trọng đối với sự thành công trong sáng tạo của cô ấy.

9. Tối đa hóa chi tiết

Biểu trưng là những tấm bạt nhỏ truyền thống, nơi các nhà thiết kế phải mở rộng trí tưởng tượng của mình để vẽ nên một bức tranh ấn tượng về thương hiệu là ai và họ đại diện cho điều gì. Khi bạn có nhu cầu phản hồi trên nhiều ứng dụng, có vẻ như là một nhiệm vụ gần như bất khả thi để tạo ra một logo với sự chú ý có ý nghĩa đến từng chi tiết.

Tuy nhiên, những gì chúng ta sẽ tìm thấy vào năm 2019, các nhà thiết kế có đang làm điều đó hay không. Vì vậy, nhiều xu hướng sắp tới đề cao chủ nghĩa tối giản như đứa con tinh thần của nó, vì vậy chúng tôi rất quyến rũ khi thấy đối thủ của nó hoạt động ở đây. Nhiều hơn nữa và điều kỳ diệu xảy ra trong tất cả những chi tiết gây chú ý.

Biểu trưng của Steelyworks cho Mumford and Sons đã cách mạng hóa hình bóng của Pegasus thành một tác phẩm nghệ thuật có độ chi tiết cao, kích thích tư duy với một đường thẳng liên tục chạy từ đỉnh và xuống gót chân của nó. Những người hâm mộ nhìn thấy điều này trên phương tiện truyền thông xã hội và được in trên hàng hóa sẽ miêu tả sự hiện diện kỳ ​​diệu của con ngựa giống thần thoại với các bài hát mà họ yêu thích từ ban nhạc.

99designer Deb giải thích cách cô ấy làm cho xu hướng siêu chi tiết, phức tạp này phù hợp với mình: “Tôi có bằng kiến ​​trúc giúp đưa ra các khái niệm về cân bằng và minh họa, đặc biệt là liên quan đến tượng đài, quy mô và tổng hợp.” Xu hướng này đòi hỏi kỹ năng và rất nhiều sự chú ý đến chi tiết, nhưng kết quả là xứng đáng để nỗ lực.

Hình minh họa của 99designer Greeninblue cho Câu chuyện về đôi giày đỏ tô điểm những đặc điểm truyền thống của gà trống, chẳng hạn như bộ lông lớn và chiếc lược lanh lợi, với những cụm gạch ngang được vẽ tay và hình bóng phóng đại. Thiết kế này trở nên đáng nhớ nhờ những nét vẽ nghệ thuật của cô ấy — ngay từ đôi bốt màu đỏ mang tính biểu tượng — và chính chi tiết đáng kinh ngạc của logo đã thiết lập thành công một bản sắc dễ nhận biết và bắt mắt độc đáo.

Sẵn sàng cho thiết kế logo vào năm 2019?

Những gì chúng ta có thể mong đợi trong năm tới sẽ là một trong những giai đoạn thú vị nhất về thiết kế logo. Các xu hướng không chỉ cùng tồn tại mà chúng đang hình thành các mối quan hệ cộng sinh. Đừng ngạc nhiên khi thấy chủ nghĩa tối giản trừu tượng pha trộn vào thiết kế biến đổi hoặc không gian tiêu cực chìm vào các yếu tố chồng chéo. Các nhà thiết kế đang ngày càng tìm ra nhiều cách hấp dẫn hơn để thử nghiệm với logo và chúng tôi rất vui mừng được biết điều gì tạo nên tác động lâu dài vào năm 2019!