Nghệ thuật thời trang dạo phố: Liên minh huyền thoại đã biến một cửa hàng sáng tạo thành một thương hiệu như thế nào

Kể từ khi bắt đầu, nó được coi như một phần mở rộng vật lý cho sự sáng tạo của Bryan; một cách để anh ấy chia sẻ suy nghĩ và cảm xúc của mình thông qua thời trang dạo phố.

Tôi đã ngồi lại với Bryan gần đây sau khi ghé thăm cửa hàng bán lẻ của anh ấy ở Toronto, được gọi một cách trìu mến là The Legends League Sweatshop. Dự án mới nhất của Bryan nằm trên một con phố yên tĩnh gần Đại lộ Spadina, ngay phía Nam của Queen West. Nơi ẩn náu bí mật cho một thương hiệu đang gây nhiều tiếng vang.

Liên minh Huyền thoại không chỉ trở thành một yếu trong tủ quần áo của những người tạo xu hướng và nghệ sĩ trên toàn thành phố, nó còn nhận được sự ủng hộ của các anh hùng quê hương như Drake và Majid Jordan.

Mặc dù thành công gần đây của Bryan là rất ấn tượng, nhưng nếu bạn không biết câu chuyện thực sự đằng sau thương hiệu, bạn sẽ chỉ nhận được một phần của bức tranh.

Tìm đối tượng

Ý tưởng ban đầu đằng sau Liên minh huyền thoại bắt đầu vào năm 2004 khi, sau một loạt các vụ bắt giữ, Bryan bị quản thúc tại gia với đầy tức giận và thất vọng.

Trong một nỗ lực để đưa những gì anh ấy cảm thấy ra ngoài thế giới, Bryan đã chuyển sang MySpace.

“Tôi cần một lối thoát. Tôi bắt đầu viết một loạt các câu chuyện quá khứ của mình trên MySpace — như tôi sẽ làm gì, hét lên từ một tòa nhà? Tôi chỉ sử dụng nó như một phương tiện sáng tạo và một loạt người bị thu hút bởi những điều mà tôi đang nói bởi vì hồi đó, không có nhiều người thực sự minh bạch trên mạng. “

Hồi đó, không có nhiều người thực sự minh bạch trên mạng.

Khi lượng khán giả của anh ấy tăng lên theo năm tháng, từ ngữ chuyển sang hình ảnh minh họa và hình ảnh minh họa đã trở thành nền tảng cho một thứ gì đó lớn hơn. Dần dần, Liên Minh Huyền Thoại bắt đầu hình thành trên trang MySpace của Bryan.

“Toàn bộ tiền đề đằng sau Liên minh huyền thoại về cơ bản là trải nghiệm của mọi người định hình nên nhân vật mà bạn trở thành. Đó là những huyền thoại của bạn. Mọi thứ ảnh hưởng và truyền cảm hứng cho bạn cả tích cực và tiêu cực sẽ khiến bạn trở thành con người của ngày hôm nay. Nghe có vẻ rắc rối, nhưng đó là suy nghĩ.

Bộ sưu tập các huyền thoại của tôi là Liên minh Huyền thoại của tôi và bộ sưu tập các huyền thoại của bạn là Liên minh Huyền thoại của bạn. Liên minh Huyền thoại của mọi người trông khác nhau, nhưng tất cả chúng ta đều có thể hiểu cảm giác được truyền cảm hứng và ảnh hưởng bởi những trải nghiệm tích cực và tiêu cực ”.

Bán hàng đầu tiên

Ảnh và tiêu đề: Adam King

Đến năm 2007, Bryan bắt đầu tìm kiếm những cách khác để khơi dậy sự sáng tạo của mình. Áo phông đến như một bước tự nhiên tiếp theo. Trong khi anh ấy không có đủ nguồn lực để bắt đầu in áo sơ mi của riêng mình, anh ấy đã có một thứ khác: Photoshop và một khán giả tích hợp sẵn.

Thay vì đi theo con đường truyền thống và dành thời gian và tiền bạc vào việc in màn hình hàng loạt đồng tees, Bryan đã thực hiện một cách tiếp cận linh hoạt để xác thực ý tưởng của mình.

Anh ấy phác thảo một hình minh họa của ba anh hùng vừa qua đời — James Brown, J Dilla và Rick James — sau đó chụp ảnh thiết kế của mình lên một chiếc áo phông và ném nó vào hồ sơ MySpace của mình.

“Tôi đã thực hiện những đơn đặt hàng trước này và cuối cùng đã bán được bốn mươi chiếc chỉ sau một đêm. Nó không phải là nhiều trong nhận thức muộn, nhưng nó cảm thấy như là rất nhiều. Về cơ bản, đó là nơi tất cả bắt đầu, với một chiếc áo này, nhưng cộng đồng đã ở đó. “

Một giấc mơ suốt đời

Mặc dù chiếc áo thun đầu tiên đó có thể là thương hiệu khai sinh ra Liên minh huyền thoại, nhưng tình yêu thời trang dạo phố của Bryan đã bén rễ từ rất sớm trong cuộc đời anh. Trên thực tế, ngay từ khi còn nhỏ, Bryan đã biết chắc chắn hai điều: Anh ấy muốn viết và anh ấy muốn may quần áo.

Giống như hầu hết những đứa trẻ Toronto trong những năm 90, Bryan lớn lên khi xem RapCity, một chương trình ca nhạc MuchMusic mang tính biểu tượng và mở ra cánh cửa mở vào thế giới hip hop. Trong một tập phim cụ thể, Bryan đã nhìn thấy Daymon Green, chủ sở hữu của Cộng đồng cửa hàng 54 có trụ sở tại Toronto và NYC, nói chuyện về thời trang dạo phố và quảng cáo cho cửa hàng cũ của anh ấy là D-Day.

Bryan, khi đó mới 12 tuổi, ngay lập tức bị ấn tượng với một suy nghĩ duy nhất: “Tôi sẽ làm việc cho anh chàng đó.”

Tôi sẽ làm việc cho gã đó.

Mặc dù vẫn đang học lớp sáu, Bryan đã rất khó khăn khi cho Daymon xem tác phẩm của mình và lần đầu tiên đi sâu vào thế giới thời trang. Anh ta lấy một số thiết kế của mình, nhét chúng vào một chiếc duotang, và đi xuống D-Day để nói chuyện với Daymon.

Khi đến cửa hàng, Bryan căng thẳng và lùi lại.

“Tôi đã không cho anh ấy xem bất cứ thứ gì, nhưng khi tôi nghĩ về nó bây giờ – với tư cách là một chủ cửa hàng – nếu một đứa trẻ mười hai tuổi đến với tôi như vậy, tôi sẽ nói: Bạn đang làm việc cho tôi. Tôi sẽ làm việc cho bạn. “

Ngày hôm đó, thần kinh của Bryan trở nên tốt nhất, nhưng trải nghiệm đó cũng gieo vào lòng anh một điều gì đó sâu sắc – động lực để tiếp tục sáng tạo, tiếp tục thiết kế và bắt đầu thương hiệu của riêng mình.

Lược sử thời trang dạo phố

Ảnh: Adam King

Mũ nón và áo phông họa tiết là cây đàn guitar acoustic của thời trang dạo phố.

Các yếu tố nền tảng của thời trang dạo phố chủ yếu dựa trên những gì có sẵn cho những người tiên phong trong ngành.

Trong những ngày đầu thành lập, không có nhãn hiệu thiết kế hoặc nhà thời trang nào đẩy mạnh dòng thời trang dạo phố. Thay vào đó là những người trẻ có đam mê và tầm nhìn xa. Áo phông và mũ là những vật liệu có sẵn cho họ, vì vậy áo phông và mũ đã trở thành tháp phát thanh đưa tiếng nói của họ ra thế giới.

“Tôi cảm thấy như những gì đã xảy ra bây giờ là mọi người liên kết thời trang dạo phố với quần áo mặc của phần lớn những người nghe một thể loại cụ thể hoặc đi đến một số loại quán bar hoặc sự kiện nhất định. Với tôi, streetwear vẫn là trang phục do những người làm ra nó ”.

Đối với tôi, streetwear vẫn là trang phục của những người làm ra.

Bán hàng chớp nhoáng và cửa hàng bật lên luôn là tâm điểm của thời trang dạo phố. Đối với hầu hết các công ty khởi nghiệp trong lĩnh vực may mặc, việc bỏ tiền mặt vào các đơn đặt hàng sản phẩm lớn là không khả thi hoặc thậm chí có thể thực hiện được.

Thay vào đó, nhiều thương hiệu thời trang dạo phố lựa chọn phát hành các mẫu độc quyền của một số sản phẩm nhất định, quay trở lại những ngày đầu của phong trào khi các phương tiện sản xuất hàng loạt đơn giản là không thể tiếp cận được với những người sáng lập của nó.

“Chúng tôi từng làm cửa sổ bật lên. Chúng tôi sẽ chỉ đóng gói sản phẩm phía sau một chiếc xe tải U-Haul, đậu nó trong một con hẻm và tôi sẽ đăng một bản đồ lên Instagram của mình. Chúng tôi cho mọi người cắm trại với thức ăn và máy làm mát, âm nhạc và lều trại và mọi thứ. Ngày đó, chúng tôi sẽ đập phá. Đó là một ngày và chúng tôi sẽ giống như: Chúng tôi đã giết nó. “

Phát triển đúng cách

Theo thời gian, Liên minh Huyền thoại đã phát triển từ những ngày đầu mới mở thành một cửa hàng truyền thống. Tuy nhiên, như bất kỳ chủ doanh nghiệp nào cũng sẽ nói với bạn, thành công luôn mang theo một loạt thách thức mới.

Khi Liên minh Huyền thoại tiếp tục mở rộng, Bryan hiện đang cố gắng cân bằng tính toàn vẹn của thương hiệu của mình với sự hiểu biết, chiến lược và sự cân nhắc cẩn thận cần thiết để điều hành một doanh nghiệp.

“Bây giờ tôi chắc chắn xem nó như một công việc kinh doanh, nhưng nó vẫn là một lối thoát đầu tiên và quan trọng nhất để tôi có thể trút bỏ những thứ này. Nhưng bạn vẫn không thể phủ nhận, đặc biệt là bây giờ chúng ta có một thực tế là bạn cần phải thanh toán các hóa đơn ”.

Ảnh: Adam King

Bryan càng đẩy mạnh Liên minh Huyền thoại về phía trước, anh ấy càng dựa vào nó để hỗ trợ gia đình, bạn bè và đồng đội của mình. Nhưng Bryan vẫn tự tin rằng con đường thành công chắc chắn nhất là đi theo tầm nhìn của mình và chỉ để sự lựa chọn phương tiện của mình bị ảnh hưởng bởi các lực lượng bên ngoài.

Liên quan: 4 cổ phiếu nên sở hữu để chứng minh sự suy thoái-Chứng minh cho danh mục đầu tư của bạn

“Tôi vẫn nghĩ rằng những nhà thiết kế hiểu thiết kế giao tiếp sẽ luôn cố gắng truyền đạt những ý tưởng mà mọi người có thể liên quan đến — cho dù bạn có mặc nó trên áo sơ mi hay đội mũ hay bất cứ thứ gì đi chăng nữa.

Đối với tôi, đó là cách hiệu quả nhất để giao tiếp. Tôi sẽ luôn làm điều đó. Nó chỉ là liệu ứng dụng có trên tees hay không, hay nó đang ở trên ghim, hay nó có trên áp phích hay không. Đó là điều duy nhất sẽ thay đổi. “

Bất chấp lượng khách hàng ngày càng tăng của mình, Bryan vẫn tận tâm duy trì thái độ như đã chinh phục được khán giả của Liên minh huyền thoại từ rất sớm. Với mặt tiền cửa hàng riêng và chu kỳ sản xuất nhanh chóng, Liên minh huyền thoại giờ đây trở nên tự do hơn bao giờ hết để luôn đúng với các nguyên tắc sáng lập của streetwear.

“Những gì chúng tôi có bây giờ khi chúng tôi mở cửa hàng và loại bỏ tất cả các tài khoản bán buôn của chúng tôi là quyền tự do để làm bất cứ điều gì chúng tôi muốn bất cứ khi nào chúng tôi muốn. Tôi vẫn có cách tiếp cận punk rock với nó. Nếu tôi muốn phát hành một cái gì đó, tôi sẽ làm điều đó vào ngày mai. Nó vẫn mang lại cảm giác rất độc lập cho chúng tôi ”.

Tôi vẫn có cách tiếp cận punk rock với nó. Nếu tôi muốn phát hành một cái gì đó, tôi sẽ làm điều đó vào ngày mai.

Streetwear như một lực lượng gây rối

Chính tinh thần độc lập đó – sự cống hiến mãnh liệt cho các nguyên tắc DIY – đã khiến streetwear trở thành punk rock của thế giới thời trang. Một phong trào tước bỏ được xây dựng nhằm phá vỡ các hệ thống và mang lại tiếng nói cho những người nằm ngoài cấu trúc quyền lực của xã hội.

“Con trai tôi mười bảy tuổi và ở trường vẫn có những đứa trẻ tuyệt vời và những đứa trẻ ít được chấp nhận hơn. Đó sẽ là trường hợp luôn luôn xảy ra. Những người ít được chấp nhận hơn, nếu họ đang tìm kiếm sự chấp nhận, họ sẽ cố gắng đi theo con đường dường như thành công. Thật dễ dàng để chỉ ra những gì mọi người khác đang nói hoặc thiết kế những gì mọi người khác đang thiết kế bởi vì bạn sợ phải có ý kiến ​​riêng của mình.

Nhưng tôi nghĩ hầu hết người lớn đều biết rằng những đứa trẻ thách thức mọi thứ khi còn đi học và không cố gắng giống mọi người, thường làm những điều tốt nhất. “

Lợi thế của sự khác biệt, có một đề xuất giá trị độc đáo trong một loạt các lựa chọn, là một cảm giác áp dụng cho thời trang dạo phố, nhưng cũng có thể được chuyển sang hầu hết mọi ngành và hình thức nghệ thuật.

Hãy nhìn vào Kendrick Lamar: Một rapper không thể đoán trước tràn đầy năng lượng sáng tạo đến mức anh ấy bất chấp sự bắt chước. Nếu 10 năm trước, bạn đã đề xuất rằng một trong những nghệ sĩ hip hop hàng đầu thế giới vào năm 2016 sẽ phát ra những bài thơ beat mang tính chính trị trên nhạc cụ jazz, thì không ai có thể tin bạn.

Nhưng những phẩm chất chính xác khiến Kendrick trở nên khó tin cũng chính là những phẩm chất làm nên thành công của anh ấy. Đối với Bryan, Kendrick là một ví dụ hoàn hảo về lý do tại sao một thương hiệu không bao giờ nên chơi trò đuổi kịp. Thay vào đó, một thương hiệu thành công phải là một thương hiệu mà bạn không thể nắm bắt được.

“Nếu tôi lo lắng về người đàn ông bên cạnh mình, thì tôi đang suy nghĩ chưa đủ tiến bộ. Tôi nghĩ rằng tôi liên tục phải nhắc nhở bản thân rằng đó không thực sự là một cuộc cạnh tranh giữa tôi và bất kỳ ai khác. Đó chỉ là những gì tôi đang làm. ”

Biết chính mình

Liên minh huyền thoại là đỉnh cao của niềm đam mê sáng tạo suốt đời.

“Tôi nghĩ rất nhiều người bắt đầu xây dựng thương hiệu của riêng mình, nếu không có ai chú ý, họ sẽ không làm được điều đó. Đối với tôi, tôi như lên tám khi lần đầu tiên tôi mặc chiếc áo sơ mi đầu tiên của mình. Và tôi đã ném nó ra ngoài bởi vì tôi cảm thấy như thể nếu tôi cho ai đó xem nó, họ sẽ không nghĩ nó tốt như những người đàn ông lớn tuổi mà tôi đã thấy tự may áo sơ mi cho họ. Thực ra, tôi không ném nó ra ngoài — tôi nhét nó vào phía sau ngăn kéo của mình bởi vì tôi nghĩ: Nếu tôi vứt nó vào thùng rác, có lẽ ai đó sẽ nhìn thấy nó và tôi sẽ xấu hổ.

Tôi sẽ làm điều này cho dù có Internet hay chúng tôi có cửa hàng hay không. Những người thực sự biết rằng họ có ý kiến ​​hoặc sáng tạo theo một cách cụ thể, họ sẽ làm điều đó bất chấp. “

Những người thực sự biết rằng họ có một ý kiến ​​hoặc sáng tạo theo một cách cụ thể, họ sẽ làm điều đó bất chấp.

Đó không chỉ là sự thật cốt lõi trong nghệ thuật của Bryan mà còn là sự thật cho những người làm và sáng tạo ở khắp mọi nơi. Tinh thần kinh doanh không chỉ đơn thuần là bắt đầu kinh doanh: Đó là việc mang một thứ gì đó bên trong bạn và đưa nó ra thế giới. Đó là một phần mở rộng của bản thân; đó là sự sáng tạo được kéo thành hình thức.

Khi tôi kết thúc với Bryan, anh ấy đã để lại cho tôi câu chuyện này:

Tôi có một cô gái quê nhà rất thích ca hát. Cô ấy ngồi với tôi và nói: “Anh bạn, tôi không biết. Tôi chỉ cảm thấy không ổn về cuộc sống của mình vì hiện tại tôi không hát ”.

Tôi giống như, “Cái gì, bạn bị viêm họng hạt hay gì đó? Bạn vẫn có tiếng nói của mình. Anh đang nói với em rằng khi về nhà anh không hát à? ”

Cô ấy giống như, “Tôi không có thời gian.”

Tôi giống như, “Anh bạn, nếu tôi có thể hát, mỗi khi tôi thở dài, tôi sẽ hát một bài hát.”

Tôi sẽ đưa ra lời khuyên này cho bất kỳ ai. Bạn đã biết bạn là ai bên trong. Chỉ cần đáp ứng điều đó. Tất cả những gì bạn cần làm là đáp ứng điều đó. Ngừng cố gắng làm những gì mà những người khác đang nói với bạn rằng bạn phải làm. Chỉ cần trả lời bạn là ai bên trong.

Bạn sẽ mất một loạt bạn bè và bạn sẽ mất một loạt những người đang cư xử như thể họ là bạn, nhưng bạn sẽ gầy đi nhanh hơn và bạn sẽ hạnh phúc sớm hơn rất nhiều. Khi bạn biết, một cách sáng tạo, rằng bạn phải làm điều gì đó, bạn chỉ nên làm điều đó bất kể tiền bạc hay bất kỳ thứ gì đó.

Liên quan: Nói về sức khỏe tâm thần với nhân viên của bạn là chưa đủ. Đây là cách sáu nhà sáng lập đang tạo nên sự khác biệt thực sự.

Vào cuối ngày, tôi vẫn đang làm điều này bởi vì tôi yêu thích nó.

---

Thông tin về các Tác giả

Kevin Donnelly là người sáng tạo nội dung tại Shopify với nỗi ám ảnh không lành mạnh về Drake.

Theo @_kdonnelly